Manuale di diritto delle arti e dello spettacolo

// Quaderni di diritto delle arti e dello spettacolo

Manuale di diritto delle arti e dello spettacolo

2° edizione

a cura di Fabio Dell’Aversana

Prezzo
Il prezzo originale era: € 26,00.Il prezzo attuale è: € 23,00.
Pagine
568
ISBN
978-88-99565-79-4
Formato
17 x 24 cm
Lingua
Italiano

Abstract

Nella scienza giuridica, come in ogni altra scienza, esistono territori poco esplorati. Il diritto delle arti e dello spettacolo ne costituisce un chiaro esempio, poiché rappresenta un ambito disciplinare poco indagato dai giuristi e dagli operatori del settore, sebbene questi ultimi si confrontino quotidianamente con le tante problematiche giuridiche connesse al fenomeno artistico. L’idea di affrontare in maniera organica questa disciplina, dunque, risponde a una duplice esigenza. Da un lato, questo manuale può rappresentare un valido supporto didattico per chi voglia avvicinarsi allo studio degli istituti ascrivibili al diritto delle arti e dello spettacolo. Dall’altro lato, esso può costituire un valido strumento per l’operatore chiamato a risolvere in punto di diritto i tanti problemi che si pongono in sede di progettazione e realizzazione di uno spettacolo o di diffusione e tutela di un’opera d’arte.

Gli autori affrontano i vari temi sviluppando l’approccio multidisciplinare suggerito dal curatore dell’opera. Categorie tradizionali del diritto pubblico — costituzionalistiche, amministrativistiche e penalistiche — e istituti del diritto privato — id est: del diritto civile, del diritto commerciale e del diritto del lavoro — vengono analizzati congiuntamente con l’obiettivo di offrire al lettore una visione integrale della materia.

Completano il lavoro le frequenti incursioni in ambiti disciplinari non strettamente giuridici: le riflessioni dei singoli autori, infatti, tengono nella giusta considerazione la centralità dell’espressione artistica, che per sua natura è retta dalle leggi non giuridiche dell’estetica, della sociologia, del marketing e della comunicazione.

Indice

  • Introduzione    19
  • di Fabio Dell’Aversana
  • Capitolo I
  • Fonti e principi del diritto dello spettacolo    25
  • di Fabio Dell’Aversana
  • 1 1. Premessa: le nozioni giuridiche fondamentali    25
  • 1 2. Le fonti del diritto dello spettacolo    29
  • 1 2.1. Cosa si intende per fonte del diritto?    30
  • 1 2.2. La Costituzione repubblicana    30
  • 1 2.3. Le fonti primarie: leggi ed atti aventi forza di legge    33
  • 1 2.4. I regolamenti del Governo    35
  • 1 2.5. Le fonti del diritto comunitario    37
  • 1 3. Lo spettacolo come spazio per l’esercizio di libertà    38
  • 1 3.1. La libertà di manifestazione del pensiero artistico    39
  • 1 3.2. L’art. 9 della Costituzione: quale ruolo
  • per la Repubblica?     42
  • 1 3.3. Dalla libertà di insegnamento alla “Chiamata alle arti”    45
  • 1 3.4. Il diritto costituzionale dell’artista alla retribuzione    48
  • 1 4. L’intreccio tra libertà negative e positive nel diritto
  • delle arti e dello spettacolo    48
  • Capitolo II
  • Il fenomeno artistico. Una visione d’insieme    51
  • di Ilaria Guarnaccia
  • 2 1. Introduzione    51
  • 2 2. Il punto di vista giuridico    52
  • 2 2.1. La nozione di spettacolo    52
  • 2 2.2. La nozione di arte    53
  • 2 2.3. La nozione di bene culturale    53
  • 2 3. Il punto di vista storico-estetico    55
  • 2 4. Lo spettacolo come prodotto culturale    58
  • 2 5. Tipologie di spettacolo    59
  • 2 6. La funzione sociale    61
  • 2 7. Conclusioni    62
  • Capitolo III
  • Soggetti e persone giuridiche nel mondo dello spettacolo    63
  • di Caterina Barontini
  • 3 1. L’artista    63
  • 3 1.1. Definizione e ruoli    63
  • 3 1.2. Artista e pubblico    65
  • 3 1.3. Classificazione    67
  • 3 1.4. L’artista oggi    68
  • 3 2. Il manager dello spettacolo    68
  • 3 2.1. Definizione e ruoli    68
  • 3 2.2. Formazione e lavoro    71
  • 3 2.3. L’ humus dello sviluppo culturale    72
  • 3 3. Formazioni sociali    72
  • 3 3.1. Definizione e ruoli    72
  • 3 3.2. Classificazione    73
  • 3 3.3. La classificazione dell’ISTAT    75
  • 3 3.4. Le Istituzioni Concertistiche Orchestrali    77
  • 3 3.5. Una prima conclusione    77
  • 3 4. Enti privati    78
  • 3 4.1. Società    78
  • 3 4.2. Comitati    78
  • 3 4.3. Associazioni    79
  • 3 4.4. Fondazioni    79
  • 3 5. Il pubblico    83
  • Capitolo IV
  • I contratti dello spettacolo: peculiarità e criticità    85
  • di Alessandro Picarone
  • 4 1. Introduzione    85
  • 4 2. Il contratto di scrittura artistica: quale tipo di rapporto?    86
  • 4 2.1. Clausola di protesta    87
  • 4 3. I contratti di sponsorizzazione tra mecenatismo e pubblicità:
  • quale tipizzazione?    88
  • 4 4. Contratti di edizione: autonomia negoziale e tutela
  • costituzionale     91
  • 4 4.1. Il contratto di edizione    92
  • 4 4.2. Il contratto di edizione musicale: tutele e particolarità    96
  • 4 4.3. Pubblicazione di carteggi privati: un’analisi
  • costituzionalmente orientata     98
  • 4 5. Rappresentazioni pubbliche    100
  • 4 5.1. Il contratto di rappresentazione e di esecuzione    100
  • 4 5.2. Commercializzazione dell’opera cinematografica     102
  • 4 6. Il management: profili negoziali    104
  • Capitolo V
  • Il rapporto di lavoro nello spettacolo
  • di Federica Fiore
  • 5 1. Introduzione    107
  • 5 2. La prestazione artistica nell’ambito dei rapporti speciali
  • di lavoro    109
  • 5 3. I contratti di lavoro nello spettacolo tra autonomia,
  • subordinazione e parasubordinazione    111
  • 5 4. Il lavoro subordinato    113
  • 5 4.1. Il contratto a termine    114
  • 5 4.2. Il contratto di lavoro intermittente    116
  • 5 5. Il lavoro autonomo    117
  • 5 5.1. Le collaborazioni coordinate e continuative    119
  • 5 5.2. Il contratto di scrittura artistica    120
  • 5 6. La specialità del rapporto di lavoro nello spettacolo    121
  • 5 7. La tutela previdenziale, assistenziale e assicurativa    122
  • 5 8. Conclusioni    125
  • Capitolo VI
  • Le autorizzazioni amministrative in materia di pubblico
  • spettacolo    127
  • di Nicola del Piano
  • 6 1. La nozione di spettacolo nel diritto pubblico    127
  • 6 2. Le autorizzazioni in diritto amministrativo    128
  • 6 3. La materia del pubblico spettacolo    130
  • 6 4. La giurisdizione esclusiva del giudice amministrativo    134
  • 6 5. I concetti di moralità pubblica e buon costume    137
  • Capitolo VII
  • I regimi fiscali e l’imposta sugli spettacoli
  • di Angelica Lama
  • 7 1. I regimi fiscali ordinario e semplificato    141
  • 7 2. Il regime fiscale agevolato    142
  • 7 3. Il nuovo regime forfetario ex legge di stabilità 2015    143
  • 7 4. L’imposizione fiscale su concerti vocali e strumentali    147
  • 7 5. Il divieto di doppia imposizione fiscale    147
  • 7 6. Il Fondo Unico per lo Spettacolo    149
  • Capitolo VIII
  • Il diritto dello spettacolo nella normativa internazionale e
  • comunitaria
  • di Annalisa Korinthios
  • 8 1. Profili introduttivi e indicazioni metodologiche    153
  • 8 2. Il diritto d’autore e dello spettacolo nella Dichiarazione
  • Universale dei Diritti dell’Uomo    154
  • 8 3. La libertà di espressione in una prospettiva regionale:
  • l’art. 10 della CEDU    155
  • 8 4. La tutela dell’arte nella Carta di Nizza    156
  • 8 5. Il diritto d’autore nel diritto internazionale convenzionale    158
  • 8 5.1. La Convenzione di Berna    158
  • 8 5.2. La Convenzione Universale per il diritto d’autore    160
  • 8 5.3. L’Organizzazione Mondiale della Proprietà
  • Intellettuale    161
  • 8 5.4. L’Accordo TRIPS    162
  • 8 6. La normativa comunitaria sul diritto d’autore    163
  • 8 7. Considerazioni conclusive    169
  • Capitolo IX
  • Il diritto d’autore
  • di Enrico Buono e Valeria Monti
  • 9 1. Nozione, fonti e contenuto    171
  • 9 2. Opere in collaborazione    175
  • 9 3. Il caso della parodia    177
  • 9 4. Atti di disposizione inter vivos del diritto d’autore    178
  • 9 5. La successione mortis causa    180
  • 9 5.1. Diversi tipi di delazione    181
  • 9 5.2. Sulla successione testamentaria    182
  • 9 6. Le due componenti del diritto d’autore    183
  • 9 6.1. Diritti patrimoniali    184
  • 9 6.2. Diritti morali    186
  • Capitolo X
  • La Società Italiana degli Autori ed Editori
  • di Maria Teresa Della Vittoria Scarpati
  • 10 1. Cenni storici    189
  • 10 2. Le funzioni della SIAE e la valorizzazione dei suoi associati    192
  • 10 3. La struttura    194
  • 10 4. Il ruolo della SIAE: nello specifico, i soggetti tutelati e le
  • attività    197
  • 10 5. La prevenzione e repressione della violazione della legge
  • sul diritto d’autore. Il contrassegno    200
  • 10 6. L’equo compenso    202
  • Capitolo XI
  • Il diritto d’autore in Internet
  • di Loredana Dell’Aversana
  • 11 1. Premessa: perché occuparsi di Internet?    205
  • 11 2. Cenni sulle fonti del diritto di Internet    207
  • 11 3. I vari modelli di tutela del diritto d’autore: una riflessione
  • di diritto comparato    208
  • 11 3.1. L’esperienza americana    209
  • 11 3.2. L’esperienza francese    215
  • 11 4. La regolamentazione italiana: il regolamento dell’Autorità
  • per le Garanzie nelle Comunicazioni    217
  • 11 5. La composizione del dilemma digitale: il bilanciamento
  • dei diritti    222
  • Capitolo XII
  • La tutela penale del diritto d’autore
  • di Aldo Albore
  • 12 1. Premessa: il patrimonio come bene giuridico protetto    225
  • 12 2. Evoluzione della disciplina penale: l’art. 171 l.d.a.,
  • da norma fondamentale a norma residuale    227
  • 12 3. La tutela del software e delle banche di dati: in particolare,
  • il fine di profitto e lo scopo commerciale o imprenditoriale    230
  • 12 4. La tutela delle opere audiovisive e letterarie    235
  • 12 4.1. Art. 171 ter l.d.a. ed art. 648 cod. pen.: concorso di
  • reati    240
  • 12 5. DRM e trasmissioni audiovisive ad accesso condizionato    243
  • 12 6. Il file sharing    248
  • 12 7. Conclusioni    251
  • Capitolo XIII
  • Opera e impresa cinematografica: dalla legge sul diritto
  • d’autore alla legge cinema
  • di Marco Miraglia
  • 13 1. Le fonti del diritto cinematografico: l’approdo a una
  • disciplina unitaria    253
  • 13 1.1. La cinematografia nella legge sul diritto d’autore    254
  • 13 2. La legge cinema    258
  • 13 2.1. Le imprese cinematografiche    260
  • 13 2.2. La Commissione per la cinematografia e il Fondo
  • Unico per lo Spettacolo    261
  • 13 2.3. Il product placement    264
  • 13 2.4. I contratti di distribuzione cinematografica    270
  • Capitolo XIV
  • I beni culturali nell’ordinamento giuridico italiano
  • di Clara Menale
  • 14 1. Introduzione    273
  • 14 2. Il Testo Unico sui beni culturali    274
  • 14 3. Il Codice dei beni culturali e del paesaggio    275
  • 14 4. Il bene culturale: definizione e significato    280
  • 14 5. Il Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo     283
  • Capitolo XV
  • Il marketing culturale
  • di Laura Ieni
  • 15 1. Introduzione    285
  • 15 2. Le principali variabili socio-demografiche del mercato
  • dei consumatori    287
  • 15 2.1 Il turismo    289
  • 15 3. Progetto e prodotto    289
  • 15 4. La pubblicità    291
  • 15 5. Il museo quale luogo culturale aperto. Breve vademecum
  • di marketing culturale applicato al museo    292
  • Capitolo XVI
  • Il sistema dell’Alta Formazione Artistica e Musicale
  • di Isabella Menale
  • 16 1. Introduzione    297
  • 16 2. Le Istituzioni AFAM    298
  • 16 2.1. Accademie di belle arti    299
  • 16 2.2. Accademia nazionale di arte drammatica    300
  • 16 2.3. Accademia nazionale di danza    300
  • 16 2.4. Istituti superiori per le industrie artistiche    301
  • 16 2.5. Conservatori di musica e Istituti musicali
  • pareggiati: la statizzazione    302
  • 16 3. L’autonomia delle Istituzioni AFAM     305
  • 16 3.1. Profilo storico    305
  • 16 3.2. L’autonomia statutaria    306
  • 16 3.3. L’autonomia didattica    307
  • 16 3.4. L’autonomia amministrativa    310
  • 16 4. La governance delle Istituzioni AFAM        312
  • 16 4.1. Il Presidente    313
  • 16 4.2. Il Direttore artistico    314
  • 16 4.3. Il Consiglio di amministrazione    316
  • 16 4.4. Il Consiglio accademico    317
  • 16 5. Il personale docente e il sistema di reclutamento    318
  • 16 6. Il valore giuridico dei titoli di studio    322
  • 16 7. Conclusioni    325
  • Capitolo XVII
  • Riflessioni filosofiche sulla comunicazione artistica
  • di Rosalia Compagnone
  • 17 1. È impossibile non comunicare    327
  • 17 2. Esempi di comunicazione artistica    329
  • 17 3. Il ruolo del fruitore    331
  • Appendice normativa
  • Indice degli Autori
  • Ringraziamenti
Fabio Dell'Aversana - PM edizioni

// Il Curatore

Fabio Dell’Aversana

Fabio Dell’Aversana è docente di Diritto e Legislazione dello Spettacolo presso i Conservatori di Musica di Cesena, Frosinone, Piacenza e presso gli Istituti Superiori di Studi Musicali di Livorno e Terni. Ha altresì insegnato Tecniche del Linguaggio Televisivo al Conservatorio di Venezia.Svolge l’incarico di tutor e di docente nell’ambito del Master di Primo Livello in Comunicazione e Management delle Imprese culturali, organizzato dal Conservatorio di Musica di Napoli “San Pietro a Majella”. Presso quest’ultimo Conservatorio ha conseguito, magna cum laude, i Diplomi Accademici di Primo e Secondo Livello in Pianoforte. Recentemente è stato invitato ad esporre i risultati della sua ricerca sulla Scuola Musicale Napoletana nell’ambito di un seminario organizzato dal Dipartimento di Musica Antica del Conservatorio di Musica di Frosinone “L. Refice”.Accanto agli studi musicali ha coltivato la passione per il diritto, conseguendo con lode la Laurea Magistrale in Giurisprudenza e il Dottorato di Ricerca in Diritto Pubblico e Costituzionale presso l’Università degli Studi di Napoli “Federico II”.È autore di una monografia intitolata Le libertà economiche in Internet: competition, net neutrality e copyright (Casa Editrice Aracne, Roma, 2014) e curatore del Manuale di diritto delle arti e dello spettacolo (Casa Editrice Aracne, Roma, 2015). È fondatore e presidente della Associazione Amici del Conservatorio di Musica di Napoli “San Pietro a Majella” e della Società Italiana Esperti di Diritto delle Arti e dello Spettacolo (SIEDAS).

Dettagli bibliografici

Titolo Manuale di diritto delle arti e dello spettacolo
Sottotitolo 2° edizione
Editore PM Edizioni
ISBN 978-88-99565-79-4
Pagine 568
Formato 17 x 24 cm
Lingua Italiano